形态/意涵：对立的美是介于盆景形态与盆景意涵之间的美，形态显性的美是盆景的画面所呈现给我们的一种赏心悦目的视觉上的第一感受，意涵之美则是这盆景说带给我们视觉体验之外的感受！
欣赏盆景
利用比较通俗一点的方式来形容，就如同我们看见一个女孩子，当你觉得她"很美"的时候，第一眼的这视觉观感是她所给你带来的形态之美，然后我们从这女孩子的言行举止中看到她所表达出来的内心思想，你就能够从中看出这个人是不是有她内在美——既意涵之美。
对盆景的观察也是这样，要从基本的形态之美转换提升到意涵之美，确实并非易事，它需要观赏者和创造者去慢慢摸索。
由案例开始分析
下面5图分享的盆景创作过程是系鱼川真柏整姿造型过程（阅图即可）
当我们在欣赏盆景的的还是会，可以尝试带着这样的思考，我们应该欣赏什么？是枝叶的鲜活翠绿？还是树木干身所呈现的苍劲古朴？还是欣赏盆景树木山石的配置？
真柏造型前
这些想法也许都没有错，对于盆景的美丽，我们不妨将其分为两个不同的层面来思量考虑，第一层面就是它的形态之美，第二层面示意它的意涵之美（自认为意涵的表达会比内涵更为贴切）。
造型之后
我对盆景的研究也没有很久，当前追求的盆景之美感更多的还存在于形态之美，看起来这层面似乎非常表面，但这些表面化的东西其实也并非易事。每一件完整的盆景作品，都会有它的叙述性，从栽培的经历，以及作品的表现风格上多少都会有一些感觉。
改作的位置
这株真柏的创作方向，就是为了展现其翩翩姿态，不难看出其表现出的就是动。
细节展示树干部分对比
树势恢复：在前期的养护中，如果需要盆景的主干增粗·，除了日常的多水多肥之外，还需要让根系的发育伸展的空间充足，春秋季节是状元红生长的旺盛时节，适当的让其徒长枝生长，可以活化被抑制生长的形成层。植株长期植于小盆器内时，为控制树型过度的修剪，这些方式都会使树势老化变弱，所以在蓄养的时候也需要适时的让徒长枝自由生长，对树势恢复有很大的好处。
动与静的概念：
对与单株的树木盆景而言，直立式的树木形态呈现的是"静"，倾斜式或虬曲蜿蜒的树木则是"动"；相对于主干表达的"静"，树木的枝干和枝叶则是表达出"动"感；再来看一盆八方展根的盆景，其"四平八稳"的粗壮主干则表现的是"静"，对称的枝干也是"静"，从树木呈现出的老态的表象来看也是"静"，最后盆器再配上一个比较厚重的，其呈现的也是"静"态，这一系列的静态组合最终还是"静"，观赏久了难免会有一些审美上的疲乏。
这棵老松元身是静，弯曲的树干则表现的是动。
粗壮的主干呈现的是静，翠绿的树叶则表达出了。动苍老的树木干身所表现出来的静态，配上欣欣向荣的枝叶所表现出来的动感，就能将动与静的对立很好的传达；相对而言，这方形的盆器就是盆景中静态的一种表现方式，树木相应的是动态，盆景主干曲折则是从静态中变化而出动感。
风飘式
风飘式树型的盆景树则是一种极富"动势"的动态表现，它的主干相对的粗壮，非常容易的组合成了盆景的动、静态势协调对立之美，这件作品配上厚重的方盆，就是一种动静相结合的对立协调， 一般来说在创作时，从盆景这些对立的表现上着手，并且适当的给予组合。
静与动是相对的
静态的东西再配上一些（相对）静态的组合：
单干的盆景树木可以从主干的变化以及枝干间的配置，还有配盆的选择等方式来达到我们所说的动静的组合；多干式或丛林式盆景可以从主干间的安排、支干的配置等角度入手来达到这种动静的对立关系。
这件飘逸的罗汉松作品飘枝的尾端，和底下厚重的方盆以及苍劲的主干之间就非常十足的表达出了动静与对立之美。
山石丛林
这盆作品的树干姿态各不相同、其堆土的方式和石块的堆叠摆设，以及选用椭圆的盆器相互组合成一个相当美的盆景。
盆景创作时所表达的美感养成并非全部都是与生俱来的，在日常的养护中应该多去观察它们，观察之后从尝试用各种角度多加思考，有时候听听别人的一些意见建议也是一种学习方法，常思考、多欣赏一下能让你产生美感的一切事物，就能保持你一整天的快乐，盆景，理应乐在其中！
尝试从创作的角度来分析看待盆景的造型艺术，相信这是提升盆景创作意识，从工艺品的角度逐渐提升到艺术创作的必要途径。如何去欣赏一件美好的作品，或者怎么判断作品是否优秀，相信每个人都有自己的看法，以上拙见仅为个人观点，可以不认同。
