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图解 柏树盆景怎么丝雕设计的6个方法

   日期:2013-07-08 16:20:48      作者:陈乐葆    浏览:30    
核心提示:我们有幸陪同台湾盆景大师郑诚恭去山东察看古柏的千年雄姿,“我们在盆景制作时要有依据,不能凭空乱想。”、“依据在大自然”这两句话是郑先生经常表达的论点。这里我们看到了所见的最老的柏树。曲阜三孔之地所展示的古柏同样令人叫绝。但听朋友讲,这还不是我国存活的最老的柏树,西北及其他地区还有更老更富有艺术价值的柏树,

今年三月,我们有幸陪同台湾盆景大师郑诚恭去山东察看古柏的千年雄姿,因而有了一次在较长时间内与他交谈的机会。

相陪数日,所谈内容甚广,但主要还是谈论有关柏树的问题。从他的理论到实践、从宏观艺术的定位到细节的处理、从浅到深、从看大自然鬼斧神工的杰作到捕捉今后艺术制作的依据,收益颇多。现将有关的内容及我们的一些感想整理出来,供大家参考。

“我们在盆景制作时要有依据,不能凭空乱想。”、“依据在大自然”这两句话是郑先生经常表达的论点。他为什么要到山东去看古柏?“台湾没有那么老的柏树,所以要去看看”,短短几句话,对我们的触动很大。

在泰安岱庙,当千年古柏映入眼帘时,他那不易显露的感情突然激动起来,连声说到:“太妤了,没有白来!”

泰安的古树甚多,尤其是岱庙,这里我们看到了所见的最老的柏树。曲阜三孔之地所展示的古柏同样令人叫绝。但听朋友讲,这还不是我国存活的最老的柏树,西北及其他地区还有更老更富有艺术价值的柏树,有机会定要去欣赏。

岱庙里的古柏真是千奇再怪,进入庙内,那纯朴的古老文化气息将你淹没在历史的痕迹中。满园望去,像一座古柏博物馆,这棵苍古雄奇、相荣相济,那棵枯干清瘦、梢端气贯云霄,远看雍容浑厚、雄伟挺拔,近看是悬根露爪、虬曲多姿,真是美不胜收。

古柏之美,美就美在它浓缩了岁月的沧桑,美在它不屈不挠的生存精神和顽强拼搏的局尚品质,美在它有特有的个性和灵气。这种自然造化产生的艺术感染力无疑给人们带来了无限的感叹!


柏树由于木质结构的特殊性,加上大自然众多条件的配合,使它形成了特有的“形象之貌、枯干之景”,令人叫绝(见图〗-3)。对于这种自然景观,人们习惯地称为“舍利”。“舍利”二字原出于佛教文化里,后日本同行在松柏盆景的制作时,吸收了这种文化,将优美的枯枝称为“舍利”、“神枝”。这种技艺传入我国后,盆艺中人也习惯地将枯枝和已风化了的木质部称为“舍利”。由此可见,盆景艺术的相通性和统一性是不受K域文化所限制的,同时这种盆景艺术的制作使夸张的手法达到了一个新的水平。

在察看古柏时,郑先生不断地从中寻找感觉,吸收艺术的养分以充实自己的灵感。这期间有段小插曲可以说明这一点:在途中,他曾说过:“我不大舊欢柏树的雕刻像女人梳长发似的效果”,但见到一棵古柏的枯干纹路IH如他所说的“似女人梳长发”的景观时,他却连声赞道“太美了,这种纹路近看没什么变化,但远看却显得非常漂亮。”(见图4)

郑先生观察自然的捕捉能力是相当职业化的,他从不同的角度、不同的距离审视整个树形,从基部到树冠、从粗土干到细侧枝、从左到右,从远景到内部的结构变化无一疏漏。

在谈论制作过程时,他说:“首先应观察哪些是美的,哪些是不美的,我们留下美的部分,并将丑的部分去掉,这样美的就多了”,这句话通俗易懂,行内在的道现却是很深的。
如何将大自然中的古柏之美尤其是“舍利”部分的景观,在盆景的制作中体现出来呢?为此人们奋斗研究了多年,原先是用机械工具将平庸之材加以雕刻成美丽的“舍利”,并取得了很大的成功,诞生了许多著名的大师。但制作过程中存在的问题不少,如自然性还不够,局部的细节表现得还不完美等。到了今天,产生了“丝雕”的艺术手段。

“柏树的雕刻最好采用手撕”这句话早先是听赵庆泉先生讲的,后在某资料中也曾见过有关这方面的信息,通过实践,我们体会到采用“手撕法”是有道理的。“丝雕”一词是郑先生首先提出的,他认为用机械工具在雕刻时,会产生许多机械痕迹,不美观,他就结合用“手撕”法,效果不错。“丝雕”一词的含义实质上就是采用木质的丝纹变化的特征为其雕刻所用。方法就是用特制的勾刀两手配合操作,又称为“手撕”法。但在丝雕的过程中,需采用机械工具和手工相配合的雕刻于-段共同完成。

在实践中,我们发现柏树的木质部纤维是由许多丝线物质所组成的,这些丝线的组成富有变化,有它的规律性,形成了特有的天然现象,而这种特形的存在恰恰给我们提供了展示追求雕刻艺术的舞台



 

在观察古柏时,我们发现它的枯木变化基本上是由线条、片状、凸四感所组成的,且具流动感(见图5~7)

中国両中,有许多是表现山涧溪水景观的,它不可阻挡地绕过许多大小不一的山个1暗确/a朝着?-个方向而去,它虽在流,但又不同于粗状的涌柱,直愣楞地冲向前方,而是变化地富有节奏感地运动,粗细、深浅、宽窄、曲直综合性地展不在我们的面前。柏树的枯面呈现出的景观就有如于此。有人说“树段虽死,但它所体现的艺术面貌是永存的”,这句话不无道理。

杂木树种也会产牛许多“舍利”木质景观,有的也很美。与柏树相比较,不难发现它们之间有着共同的特性,也有不同之处。不同之处就是柏树的“舍利”部位线条性突出,流动感较强,而杂木类的树种就较少地具备这些特征。所以在制作柏树的“舍利”时,应根据它自身的特形,尽量地把它含有的个性展示出来。


关r丝雕的构思,郑先牛.说“柏树的纹路会教你怎么去雕刻”,这句话是完全正确的。我们知道每棵树的纹路都有它自身的特点,如直干形树坯,它既有直上直下的,也有略带弧线成小弯曲变化的,甚至有的是“云龙缠柱”似的(见图8~9)。在同一棵树屮,局部的纹路变化也是多种多样。鉴丁这种情形,在制作过程中,应首先审视该树的纹路变化而构思立意,这样作出来的“舍利”效果就富有个性,其貌更加美丽和自然。强行地切断纹路,一味地按照主观想像去雕刻,虽有立体感,但缺乏自然,看上去不流畅,缺少柏树味。

经常听朋友说:好端端的一棵树,硬要去扒皮作舍利,有这种必要吗?当然,盆景艺术像大海一样深广,各人的见解不一是很正常的。我们认为:把那些树龄年青、外形又较平庸的素材,通过艺术制作,使之表现历尽沧桑、并富有个性的古树风韵不是更好吗?再说,古柏之美,它的“舍利”景观在其中起了相当重要的作用。如果去寻找一棵没有一点点“白骨”现象的千年古柏可能很难找到。我们既承认自然界古柏的魅力和它产生的艺术价值,就应该在制作中加以吸收和利用,否则就失去它本身的意义了。

讲到“舍利”,就必然会联想到在制作“白骨”时它的面积大小的问题。有人说:面积越大越好,水线越细越好,也有人持相反的观点。我们认为应该“因树而异”,不同的树坯,不同的造型,所取的“舍利”应有所不同。千篇一律,不问树形的树坯,照一个模式去处理是不恰当的。柏树具有四季常青、寿命长、生命力顽强、木质坚硬、耐腐朽、可塑性高的特点,同时柏树所表达的个性及内涵的能力是许多树种所不及的,因此受到人们的喜爱。


   正因为它具有以上所述的特点,所以盆艺中人在制作时,不同程度地都在仿照自然界的天生树相,采用了夸张的手法予以雕刻,就这一点而言,并不是坏事,关键是如何控制夸张。控制不住雕刻的行为,就失去雕刻的意义了。在初学时,人工匠气的缺陷会较重,但随着技艺水平的提高,这些现象自然会减少。

郑先生认为:“舍利”的效果要自然、呈现流动感,变化要大,不能简单地认为把皮扒掉就算是在雕刻了,也不能认为用机械工具打磨--下就算完成了。总之“舍利”的制作过程是展示制作者热爱生活,有集自然美于一身的体现。

旧的盆景文化常常会困扰着我们前进的步伐,如何突破这个框框,郑先生用了一个字来解答,这就是“静”。所谓“静”,我们浮浅地认为即是心界要平,把杂念去掉,重新构思。这一认识不知是否正确?“想不好,就不要去想,”“做他一百棵树就行”这两句话正是体现了郑先生的“静”态世界。

他的“丝雕世界”手册许多人都见过,从屮不难发现他的近期作品的艺术定位,即大胆夸张落笔,又不失自然,把柏树特有的个性发挥得更有深度了。我们学习先进的技术手法固然重要,但关键是学习艺术构思的定位意识。操作过程中的手法虽好,但整个作品的内涵并没有表达出来,仍不能算是一件上乘之作,因此我们要综合性地研究,艺术水平才会提高。

我们在赞美古柏的魅力时,审美观是重要的。古柏虽美,但不代表它所体现的百分之百都美或对我们的制作都有用。我们捕捉的要领是:变化而富有诗情画意的素材。观察自然是吸取制作的养分,为我所用,把它充分地体现在作品之中,达到“源于自然、高于自然”的目的,不能正确有效地观察研究,找不出它特有的艺术价值所在,就不可能产生充实自己提高技艺的思维。

总结郑诚恭的柏树丝雕水平,有三条给我们的印象最深:

1、理论性强,捕捉要点能力水平同。

2、造型定位快而准、内涵层次深。

3、下刀果断,技巧娴熟。




同时他的绿片处理“舍近求远”法有独到之处,表现力丰满,人工味较少,同时又能体现柏树的自然性,既有气势又有洒脱感。

回顾两次观看他的丝雕制作表演,深深地感觉到:柏树的制作是趣味性和科学性的统一,它既是艺术追求中的享受,也是自我挑战的开始。

山东之行短短数日,留给我们的印象是很深的,但因水平有限,在论述丝雕的艺术方面是不全面的,甚至可能有错误的地方,还望批评指教。

关于柏树的丝雕制作过程,由于我们经验不足,还不能系统地论述,为了达到交流的目的,现结合郑诚恭的部分操作过程,总结如下,供大家参考:

一、审视观察树坯并构思立意:

1、树坯在盆中长势健康良好(最好成活在三年以上)。

2、根据树坯的基本条件进行审视研究,可在纸上或黑板上设计,进行制作。

3、查看该树的皮层及丝路状况。

 

二、寻找并确立水线——即供养皮层(又称水路)

,水线的设计及剥皮的

手法是柏树盆景制作过程中一项重要的措施,但不是决定性的艺术手段。

1、细心查找为造型配套的供养水路C有些树坯的水线已自然产生)。

2、用粉笔在意定的线路表面满涂,以增加视觉效果,并再度审査是否完美。

3、用利刀在已确定的水路表面,上下不同部位轻剥少部表皮,查看该水路是否健康,以防是死皮层。
4、水线不宜选定在主干正面的中心位置,但具休要根据造型的不同而定。

5、水线可根据树坯的条件、结合造型釆用一条或一条以上水路相配合的形式,也可采用一条后发展若干细水路的方式(但注意要有艺术性)。

三、剥皮

剥皮的手法不仅仅局限于处理水线,也可以在不同部位釆’用面积的形式作局部的技.术点缀。

1、水线确定后,用利刀尖顺其确定的线条切入至木质表层。

2、后用勾刀将其不要的皮层除去,直至木质部表层。

3、人面积无枝条的部分,即使皮层部分仍然活着也没什么大用,可大部或全部除去。

4、水线的基部即根部,如无计划作根部艺术雕刻,可将其根部的皮层全部保留。

5、应去除的皮层基部,在上层卜.侧,若无有艺术设计想法,可用利刀横切断,上部全部撕除,土层里部则可保留,因为根基里的皮层仍然旮互联的可能,可以对根系起一定的增强作用。

6、除了留取的水线皮层外,其余的表现需清理干净,直至木质部清晰地呈现出来。

 

四、丝雕的操作

1、无用的皮层剥去后,木质部为白色或米黄色。用勾刀在其上方切入撕拽,检査其丝路的运动概况。

2、大块粗状之部需切除,可采用电动、气动机械工具配合进行。但一定要注意工具需随丝路的走向而操作,不可凭着自己的想象去横切、乱切,否则会影响后期的工序完成,严重时会使树坯报废。

3、在不同勾刀的配合下,随着丝路运动的规律,采用不同角度、不同位置先进行初撕,并使木质表面有立体感。

4、操作时,不可心急,每刀撕拽时,力求干净明了,遇到丝路阻积之处,需细心清理通畅,否则会影响质量效果。

5、由于树坯的年龄和生长条件不一,每棵树所产生的红色木质部也不同,(红色木质坚硬,耐腐朽)在可能的情况下,尽量将白色木质层除去,直至红色木质部,但是必须视具体情况而行,不
可硬行,一定要照这个规律办理,否则有的树就可能“撕光”也看不见红色木质部的出现,即使看?到了红色木质,这棵树也报废了。

6、勾刀使用时,注意两只手的配合,轻重、深浅、宽窄都要随时调整,边操作边审视,直至深化。

7、主干的末梢、节疤、枯侧枝、根部等细部的丝雕需要有自然想像力,交待得千净叨了,同时注意夸张的比例关系。

8、有些部位仅靠勾刀撕拽是无法究成的,遇见这种现象,可改用机械工具配合。

9、若基础操作时采用的是机械工具雕刻,那么在后续处理上就必须改用勾刀作细部的丝雕,消除机械工具留下的痕迹。

10、丝雕完成后,表面层要进行清理,毛刺越少越好。奋人采用喷砂手段加以处理,但这种方法不宜普及而且对人的身体有害。

11、用封闭胶体涂水线边缘部,以防水线脱水起裂。“舍利”完成后,不可立即涂刷石硫合剂,要风化半年以上才可实施,这样
处理出来的效果逼真。

五、工具

1、机械工具类

电动、气动类,配有多种专用刀具。

2、勾刀类

勾刀的伟1」作要领在角度、刀尖及刀头部的变化。长短由各人的习惯而定,以操作顺手最好。

3、其它配套工具类

各种专用剪力、锯条、尖嘴钳、利刀、钢丝刷等。

郑诚基先生的丝雕盆景(左下角为原桩相)

六、安全事项

1、使用勾刀操作时,需戴手套,两手配合要默契,操作时不要过急,撕拽不能过猛,防止手被刀划伤。

2、使用电动、气动机械工作时,请使用工作服、口罩、手套、安全帽、防护眼镜。

3、使用电动、气动机械工具时,切不可蛮千,遇到有危险的可能时要立即停止操作,改用其他工具,以防事故的发生。观望者需与操作者保持一定的距离。


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