面对一件盆景艺术品， 往往某些人赞赏不已， 另一些人可能不以为然，甚至相差很远。为什么会有那么大的落差呢?
岭南派树桩盆景最讲究什么，经常有人会问这个问题。 首先要界定何谓最讲究？因涉及范围广泛，一言难以蔽之。要造就一件成功的盆景，需要顾及的因素及条件很多，所用的材料、工具也不少，培植方法和艺术造型更复杂，不能不讲究。甚至盆面的布局、点缀和摆设，对营造盆景意境的气氛有着推波助澜的作用，也十分考究。 成功的盆景作为一件艺术品，实在是既高深又复杂，不易学。
假如我们将一切对盆景产生小影响的因素不予重视，但盆景是活的，不断变化，过一段时间，小问题或有可能变成大问题，这就是答案的不确定性，也是问题难缠的症结。 不过，制作盆景确有几个大原则，若把几个大原则笼统称为“最讲究”，那么，这大概可归纳下列五个范畴:
（1）艺术造型。
（2）外部构图。
（3）内部章法。
（4）意境。
（5）神韵。
1、艺术造型
自然界的树木，要制作成盆景，必须经过裁剪、矮化、缩小过程，置于盆中培植，按照作者的构想和设计，或量材计形，进行艺术加工，修剪、蟠扎、弯曲、雕饰、嫁接，使树木缩龙成寸，逐步美化。这些都是艺术造型的基本内容。岭南派盆景侧重修剪造型，其它都是辅助性的，较少使用。
如果大自然的树，因为体积太大，不能缩龙成寸，只可种在地上，那么，这棵树充其量只是地景树，不成盆景。 全国各地的盆景展览，对盆的长度有规限，不可无限放大，道理也在此。岭南派树桩盆景艺术造型特别注重枝干的艺术美态。 章法严谨，制作细膩，务求节拐曲折，疤痕累累，苍古嶙峋，逐节渐细，自然流畅， 没由人为扭弯的痕迹。要达到这样的效果， 岭南派有两个独特的手段:一为截干蓄枝，二为脱衣换锦。
现简単分述如下:
截干蓄枝就是在适当的季节， 把长到一定粗的枝干按比例剪短，短枝上留下若干芽位，让側枝长出来， 当侧枝蓄养到一定粗度， 树木强壮， 新梢停发一段时间，光合产物木质化良好，叶子和树皮积存大量营养，叶色深绿，芽苞蠢蠢欲动时，再按比例剪短。如此反复操作，缩龙成寸，造就枝干的艺术美态。
脱衣换锦就是把树上叶片全部摘光，让其重新发芽。 通常，截干蓄枝和脱衣换锦同时进行，这方法能有效刺激枝干基部发芽， 脱衣换锦之后，树上无叶， 树枝全貌裸露， 仿佛秋风扫尽落叶， 一幅腊月冬景呈现， 这正是欣赏岭南枝法之艺术美态的最好时刻，鹿角枝、鸡爪枝，尽放异彩。 岭南派盆最的造型功力几乎绝大部分表现在枝干上，而不在叶片上，叶片只是陪衬。 枝干美即身段美；相反，虚枝实叶盆景以叶为主，校干造型不足。
2、外部构图
在大自然中，人们不可能找到两棵完全一模一样，好像由冲压机模压出来的树。 大自然的树木千姿百态， 多姿多采。 所以，在盆景制作的过程中， 不论你将树木加工成什么形状， 都必须反映出大自然树木的形态和特征， 如果违反自然， 异想天开，标奇立异，例如:把树枝扭曲成一圈又一圈， 美其名， 龙飞凤舞。 虽然技术上做得到，但并不好看， 因为大自然并没有这样的东西，这不是精益求精，而是荒形走板， 也脱离了中国盆景千年精髓，源于自然，反映大自然的美态和成为大自然的缩影， 观赏者更不能通过欣赏这类盆景去享受大自然的风情。
3、内部章法
大自然的树木， 一般来说， 绝大多数都有树根、树头、树干、树枝、树顶。树头是整棵树中最粗大的部分， 主干下段较粗，越向上越细；下排树枝较粗，上排较细，每条树枝向外伸展逐渐由粗变细， 树的顶端有树顶。 岭南盆景树木的内部章法基本类似大自然的树木。 且各部位粗细、 长短比例要合乎自然界树木的规律。 连接树头的粗根部位最好露出土面，显示历史久远，表土冲走，故有“盆景无根似插木”之说。但章法也有例外情况， 例如反映树木在极端恶劣环境下残存的情景:山崩地製，山洪暴发，山泥倾泻， 雨打雷劈 ， 整棵树残了，树顶没了，树根大半裸露， 树身暴裂， 某处几乎只剩一层皮仍然顽强生长......，这样特殊状况营造的典型意境， 毕竟是另类异数，并非普遍。
4、意境
一件成熟盆景，会引发人们的想象力，产生意境。岭南盆景的意境有一个共通的特点，营造和反映古代环境。令时光倒流，少则几百年，多则千万年， 使观赏者沉浸在忆古的情怀之中 。 中国盆景发源于1200年前的古代文明社会，时至今天， 古风格调始终是盆景艺术的主旋律，尤其是树木，最好是苍老古朴，才显历劫功威，加之人们常有怀旧之情， 古老的东西总是矜贵而有份量。
岭南盆景的意境， 引人走进时光隧道的尽头，突然眼前一亮， 所展现的景色， 一副历史久远的画面。情景交融之际，仿佛身历其境，领略其中韵味。 例如:千万年前， 沧海桑田的历史痕迹，令惊叹万分。 或古代平原草地， 牧童放牛， 天下太平， 人同自然和谐相处 ，悠闲自得...... 或悬崖绝壁，采药郎爬崖附壁采挖中草药， 场面险峻， 见证了人类求生存的勤劳与勇敢，与大自然拼搏的精神，令人惊心动魄，感慨万千和敬畏。
5、神韵
所谓神韵，神就是神态，韵就是情感、趣味。一件成熟的盆景， 除了有意境之外，还有神韵，感悟作品的神韵凭个人主观感觉和想象， 不同人也许领悟到不同神韵。 当你一眼看到一件盆景， 内心产生强烈的感觉，这就是神韵的感染力。神韵有很多种，例如古朴、苍劲、雄伟、挺拔、奇特、雅趣、飘逸、动感、潇洒、脱俗、险峻、野趣、自然奔放、简洁流畅、诗情画意......
盆景只要能够凸显出众多神韵中的其中一个， 并发挥到淋满尽致，出神入化，就能够散发无限的艺术魅力，甚至暴发震撼，令人叹为观止。
枝叶茂盛固然是意境和神韵的一种表现形式， 大自然不乏这种形态，青翠欲满或繁花似锦，令人赏心悦目，但是，若大部分盆景都以这种形态示人，呈三角形，左右对称，四平八稳，就显得“千人一面” ，单调、雷同而乏味。
岭南派树桩盆景， 受中国水山水画的影响极深，师承画理， 多以国画中的树木造型为蓝本， 所以极少左右対称的形态，有时， 枝干寥寥数笔，做到画面愈简，意境愈深， 凸显岭南派盆景艺术非凡的审美技巧和极高超的表现手。
综 上所述， 艺术造型是指盆景的制作大原则， 外部构图和内部章法是盆景的建构基础， 摸得着，看得见，意境和神韵则属意识形态、范畴 ，眼晴不能直觉，要靠内心去感觉、领悟、想象，从而引发遐思和联想。
盆景在制作成功之前， 处于落山树坯或半成品阶段， 并没有意境和神韵， 这时只不过是普通的盆裁。意境和神韵是盆景的艺术表现形式，是盆景的灵魂。当盆景富有意境和神韵，盆景就有质的飞跃 ， 使它所包含的文化和艺术的内涵提升到极高的层次， 也使欣赏者的心灵思维推向绝妙的境界，成为有活力、有魅力的盆最艺术品。
面对一件盆景艺术品， 往往某些人赞赏不已， 另一些人可能不以为然，甚至相差很远。为什么会有那么大的落差呢? 那是因为每个人的领悟力、 文化修养、阅历、习惯、兴趣爱好、欣赏角度、价值观念、取舍标准、审美观点不尽相同所致。
