在今年9月底举行的第八届中国花卉博览会上，常熟市第四批非物质文化遗产代表作之一——“石栽盆景”让人耳目一新，所有产品被一抢而空。传人管铁亚重拾古人盆景艺术精髓，不懈研究栽培技术，在“石栽盆景”产业化道路上不断探索。
秋日午后的阳光穿透屋顶花园的玻璃，照在一排排翠绿的植株上。管铁亚手执剪刀，细心地给这些小东西修剪整形。仔细看去，这些植株却不是种在花盆里，而是以石代盆，姿态蜿蜒各异，令人称奇。
管铁亚是高级工艺美术师、山水画家，对艺术的渊源掌故融会贯通，对石栽盆景的历史娓娓道来。上世纪70年代以前，欧美人士一直以为盆景起源于日本，直到考古发现章怀太子李贤墓壁画《侍女盆景图》，世界才公认盆景的“根”源自中国唐代。这幅图描绘一名侍女手捧盆景，盆景中有数块小山石，石上栽有小树，树上结一果，并有一花，这是中国最早的“石栽盆景”。唐宋时候，“石栽盆景”为宫廷贵族和文人雅士所追捧，唐代宫廷画家阎立本《职贡图》、吴道子弟子卢楞伽《六尊者像》及宋徽宗赵佶《祥龙石图》等画作中，均有“石栽盆景”的身影。北宋王安石晚年住钟山，创作栽培“一寸岩松”，开中国微型盆景之先河。
“这就是‘一寸岩松’。”只见一块比拳头还小的石头上栽有一株小松树，植株不过手掌大。管铁亚说，南宋宰相王十朋写有著名的《岩松记》，首次将盆景艺术提高到精神审美的高度。这种微型石栽非常适合放在案桌上，既有赏心意趣，又让人产生一种知难而进的激励精神。
窗台另一边，一个覆盖着绿茸茸小草的石栽在小树丛中非常特别。管铁亚介绍道：“这是明清时非常流行的‘菖蒲石’。一般石上多栽木本植物，菖蒲石是特例，栽的是草本植物。菖蒲冬天也不死，但长不大。”柳如是诗《客从远方来》有云：“客来何所贻，贴我菖蒲石。”说的就是这种盆景。
从历史记载中发掘“石栽盆景”研究史料，是管铁亚探索之路的理论依据和动力。自文革后，“石栽盆景”几乎失传。从小受到父亲熏陶的管铁亚决心恢复“石栽盆景”制作技艺，重现这一非物质文化遗产的光华。
管铁亚说，要做好石栽，首先要充分了解树木的生长规律，无论选择什么石材，都要掌握一个植物的共同特点，也是最重要的原则，即既能吸水又能透气。如果能解决这个原则问题，那么任何石材都可以栽培植物。有些石材透气性差，如花岗岩、大理石等，就需要对石材进行专门处理，使树木不会因缺氧而烂根。其次要注意形式美的问题，石栽与盆栽的主要区别在于表现形式不同，盆栽一律采取根向下的形式，容易产生雷同，石栽则具有多种表现形式，如在峭壁上采用横出的方式，就是“悬崖式”;在平缓的山坡上采用露根定位方式，就是“咬石式”。总之，树根与山石的结合是根据山石的走向与特殊的形式来审定的，如此将树木定植在山石上的技法叫做“适相栽培”。石栽的艺术魅力正源于这种变化多端、没有固定程式可循的形式美。
选定石头后，就要选择树种。最初管铁亚尝试的是本地树种榆树、雀梅等，但效果并不好。之后他尝试岩松，几次试验后获得成功。“日本紫薇效果也不错，真柏成型时间慢，长成一个要好几年，小石榴、枣树等要种在阳光充足的地方才能开花结果。”种植时，管铁亚对山石进行巧妙加工后种上小苗。待小苗长大，外面看来便如长在石上一般。
作为山水画家，管铁亚常常将山水画的意境融入石栽。在树下安置对弈老叟、拉琴听曲人，在石上挖掘水池等，都为石栽增添了鲜活意趣。但管铁亚说，石栽还是要以自然为主，如果人工雕琢痕迹太重，就会走上歧路。如何以人工制作“自然”，就是“石栽盆景”艺术角度最难的地方。盆景艺术追求“气韵生动”，不仅追求理论创新，也需要在实践中不断地探索。
在探索之路上，管铁亚侧重研究科学技术——如何让树木健康成长、长期存活，如何让不会养花的人也能轻松养护，主人外出无法浇水怎么办……管铁亚探索出一整套种植管理技法，并获得国家专利，使“石栽盆景”制作维护变得更加容易。这让“石栽盆景”的产业化、市场化不再遥不可及。
去年，管铁亚在吴江同里镇设立苏州市常馨石栽艺术科技有限公司，以500多平方米厂房和2000多平方米土地开始石栽产业化之路。如今，公司已有五六人掌握石栽技术，制作出近千件可出售成品和万余半成品。
第八届花博会期间，众多专业客商欲批发、代理“石栽盆景”产品，有很多客商提出合作开发的要求，给管铁亚增添不少信心。下阶段，管铁亚计划应日本、台湾客商的邀请前往展览。他说：“日本的盆景艺术在国际上影响极大，但日本没有石栽艺术，一般都是他们到世界各地展览日本盆栽。如果我们能去日本展览，无疑意义重大。”管铁亚希望通过各种努力，能有更多投资者支持石栽艺术，共同把企业做大，把“石栽盆景”发扬光大。
