禅宗作为宗教哲学，尽管其本身是宗教体验而非纯粹的审美感知，但禅学的基本思想与艺术审美观有着相近和相似之处。禅悟所求与审美境界相以。禅的精神实质就是要人不向“外”寻觅，而要向“内”体悟自己的生命本性。是在心性虑空的“大自在”，无所朿缚，处境不染，当可随处得法，时时在道。
这种心境与盆景创作者心态的静宁，对创作思绪能量的触而即发的灵感释放有必然的联系。只有在自己的内心世界构筑一片安然自在的天地，超然脱俗的情怀，就是你创作的最佳状态，在这种超然逸放的境域中，靠恬静和淡泊的心去获得创作上的自由与灵性。
这种“心性” 所在，为你提供了一个“心源” 的立足之地，在有限的空间形态中求得一己性情的自适自得，在你的作品中，借有限的物质实体，创构你心象的艺术空间，组成、构建岀精神的无限天地，使作品在形象的机体里，融铸了创作主体的思想的内涵。
直觉体悟生命的原本面目，是禅直探“心源”的真质。从而达到精神的圆满与永恒。盆景艺朮的创作，最终也是达到创作主体与艺术作品神形上的契合与统一。所谓“形神兼备”，並非只是作品外在形象与自然物象的“形神兼备”，这里的“形”只是一种表现手段，它的目的是用来写“神”。在盆景艺术创作中，“神”是起主导作用的，“神”乃是形之“主”。
如果艺术只停留在造型的形似上，丢掉了“神”，也就丢掉了艺术的“神”。形能不能为艺术的品质增色，都在“神”的体现上，而这“神”不只是物象的，更是创作主体思想的，通过艺术创作来写“神”，通过艺术创作把主创者思想揉和并充分的融在你的作品中，这种“形神兼备”的作品才会有味道。你的作品才不至成为“匠气”的游玩。
